11:50 3 марта 2017Новости
788

Умер Густав Мецгер

News_detailed_picture© University for the Creative Arts

1 марта в Лондоне в возрасте 90 лет умер художник Густав Мецгер, создатель направления «саморазрушающееся искусство».

Об этом сообщает The Guardian.

Густав Мецгер родился в 1926 году в Нюрнберге в еврейской семье, в 1939 году в ходе операции «Киндертранспорт» вместе с братом был перевезен в Великобританию. Его родители и почти все остальные родственники, оставшиеся в континентальной Европе, стали жертвами Холокоста.

Получил художественное образование в Кембридже, Лондоне и Оксфорде, а также в Королевской академии изящных искусств в Антверпене. К концу 1950-х годов превратился в убежденного антикапиталиста и антиконсьюмериста, участвовал в Движении за ядерное разоружение и антивоенной группе «Комитет ста».

В манифесте 1959 года Мецгер определил саморазрушающееся искусство как «отчаянное подрывное политическое оружие, последнее средство... в борьбе с капиталистической системой... в борьбе с арт-дилерами и коллекционерами, манипулирующими современным искусством к своей выгоде».

В том же году в Лондоне состоялась первая персональная выставка картин Мецгера, но вскоре он отошел от живописи и начал реализовывать концепцию «публичного искусства для индустриального общества». В своих инсталляциях и перформансах художник нередко использовал строительный мусор, производственные отходы и другие нетрадиционные предметы и материалы.

На одной из первых публичных демонстрации саморазрушеющегося искусства летом 1961 года на берегу Темзы Мецгер вывесил на металлическом каркасе белое, черное и красное полотнища, а затем, надев противогаз, распылил на них кислоту, и они истлели на глазах у зрителей.

В 1966 году Мецгер организовал в Лондоне международный симпозиум по саморазрушающемуся искусству, который объединил венских акционистов, художников из движения «Флуксус», поэтов, музыкантов и психологов. Среди участников симпозиума были Джон Леннон и Йоко Оно.

Одна из идей Мецгера, нагревавшего жидкие кристаллы на стеклянных пластинах и проецировавшего изображение на большие экраны с фотослайдами, стала символом психоделического рока 1960-х, ее использовали в своих сценических шоу Пит Таунсенд из The Who, музыканты группы Cream и многие другие. Сейчас работу Мецгера в этой технике, «Liquid Crystal Environment», можно увидеть в Галерее Тейт.

В последние годы художник работал над серией «Исторические фотографии», посвященной трагическим событиям и катастрофам XX века.


Понравился материал? Помоги сайту!

Сегодня на сайте
Кристиана Пол. «Цифровое искусство на пороге традиционного музея — материалы, медиация, модели»Мосты
Кристиана Пол. «Цифровое искусство на пороге традиционного музея — материалы, медиация, модели» 

Как дигитальное врывается в аналоговые музеи и что с этим делать — рассказывает куратор Музея американского искусства Уитни и директор Центра дизайна Шейлы К. Джонсон

27 августа 20181468
Валентинас Климашаускас. «Прощай, белый куб: выставочные практики для XXI века»Мосты
Валентинас Климашаускас. «Прощай, белый куб: выставочные практики для XXI века» 

Программный директор центра современного искусства kim? в Риге — о том, почему устарели классические галерейные пространства и почему бы не использовать для искусств облака

24 августа 2018722
Би-бои, баттлы и слэмColta Specials
Би-бои, баттлы и слэм 

Особенности североевропейской и российской уличной культуры в репортаже с интерактивной выставки Faces & Laces в парке Горького

22 августа 2018960