13:15 18 августа 2016Новости
304

Выставка Михаила Рогинского пройдет в Москве

News_detailed_pictureМихаил Рогинский. Розовый забор, рельсы. 1963© in artibus foundation

7 сентября в фонде in artibus в Москве откроется персональная выставка Михаила Рогинского (1931-2004) «Прощание с "Розовым забором"», на которой будет представлено более 40 произведений художника из частных собраний.

Выставка «Прощание с "Розовым забором"» — необычный проект для фонда. Главного экспоната — картины Михаила Рогинского «Розовый забор. Рельсы» (1963) — нет в экспозиции. Работа из собрания Инны Баженовой передана в дар Центру Помпиду и теперь будет представлять творчество художника в одном из ведущих мировых музеев, в Париже — городе, где Рогинский прожил многие годы.

В отличие от большой монографической выставки автора, инициированной фондом in artibus и представленной на 14-й Архитектурной биеннале в Венеции (2014), московский проект включает в себя принципиально иной набор произведений из частных собраний, ранее не экспонировавшихся в таком составе.

Один из самых радикальных новаторов среди московских неофициальных художников 1960-х годов, Михаил Рогинский изображал простые, непарадные предметы, не боясь показаться художником быта и повседневности, и «Розовый забор» — яркое тому подтверждение.

В творчестве Михаила Рогинского розовый забор — устойчивый мотив, к которому художник обращался неоднократно. Розовые заборы, комнаты и дома, не раз встречающиеся в произведениях автора, нельзя считать банальностью и абсурдной реальностью советской жизни, которую любили изображать многие неофициальные художники. Раскрашивая объекты в розовый цвет, Рогинский создавал очевидный и одновременно невозможный предмет и делал его символом бытия.

Розовый цвет Рогинского неоднозначен. Это не метафора мечтательности, не намек на взгляд сквозь розовые очки. Мироощущение художника и его творчество отнюдь не оптимистичны, они, скорее, полны меланхолии и пессимизма. Легкомысленный броский розовый в живописи Рогинского создает эффект искусственной, нарочито подкрашенной жизни.

Художник играл с цветовой метафорой, создавая в своих живописных произведениях не только театр предметов, но и своеобразный театр цвета. Он противопоставлял не белый черному, а розовый серому как символы мечты и повседневности.

Михаил Рогинский воплотил атмосферу надежды и разочарования эпохи не только в сюжетах и мотивах своих произведений, но в самих красках и материи живописи. Дома, люди, чайники, примусы, заборы, трамваи и стулья — всего лишь актеры в театре мироздания, где нет протагонистов и массовки, где каждый персонаж важен и ничтожен одновременно, а розовый в этой живописной драматургии — один из главных героев.


Понравился материал? Помоги сайту!

Сегодня на сайте
Привет с КавказаColta Specials
Привет с Кавказа 

Шведский фотограф ЙЕНС УЛОФ ЛАСТЕН путешествует по Чечне и Абхазии в поисках внешних и внутренних границ

19 июня 2013694
Мейерхольд.wavТеатр
Мейерхольд.wav 

Уникальные архивные записи в совместном проекте журнала «Театр.» и COLTA.RU «Бахрушинский музей онлайн»: фрагменты «Маскарада» и «33 обмороков» Всеволода Мейерхольда

14 июня 20131518
Место пустоColta Specials
Место пусто 

Японский фотограф ИКУРУ КУВАДЖИМА инспектирует заброшенный советский полигон у озера Балхаш

5 июня 2013601
Московские мастерскиеColta Specials
Московские мастерские 

COLTA.RU разглядывает рабочие места московских художников. Где работают и живут мастера культуры? Выясняет фотограф ЕКАТЕРИНА КОНОВАЛОВА.

29 мая 2013721
РублевкаColta Specials
Рублевка 

Фотограф НИКИТА ШОХОВ исследует быт и нравы знаменитой подмосковной местности

24 мая 2013878