11 мая 2018Театр
5211

It's Gonna Rain

«Дождь» Анны Терезы Де Кеерсмакер на фестивале «Черешневый лес»

текст: Богдан Королек
Detailed_picture© Anne Van Aerschot

Фестиваль «Черешневый лес» привозит в Москву спектакль «Дождь» бельгийской танцевальной компании Rosas — показы легендарного спектакля пройдут 14 и 15 мая в Музыкальном театре им. Станиславского и Немировича-Данченко. Постановка 2001 года связана с двумя важнейшими для современного искусства именами — композитора Стива Райха и хореографа Анны Терезы Де Кеерсмакер. Богдан Королек рассказывает, как устроен «Дождь» и почему нынешние гастроли не стоит пропускать.

Два показа на сцене театра Станиславского и Немировича-Данченко можно считать второй частью запоздалого дебюта Анны Терезы Де Кеерсмакер в России: так вышло, что работы одного из самых влиятельных персонажей европейского современного танца до сих пор у нас не исполняли — лишь порой долетали слухи, возникали видео на пиратских хостингах, да коллеги из оперного цеха приносили восторженные отклики о работе великой Де Кеерсмакер, например, в Парижской опере.

В октябре фестиваль «Территория» показывал спектакль «Фаза. Четыре движения на музыку Стива Райха», где бельгийская баронесса Де Кеерсмакер сама выступила одной из исполнительниц и к озадаченной московской публике была во всех смыслах строга и требовательна — так, что в один момент остановила танец и потребовала выключить дисплеи гаджетов. Премьера «Фазы», прошедшая в 1982-м, ныне принята за точку отсчета истории contemporary dance. Основанная Де Кеерсмакер год спустя компания Rosas теперь приезжает в Москву и два дня кряду исполняет 70-минутный спектакль «Дождь» — снова на музыку Райха, — и лучшего продолжения октябрьской гастроли придумать нельзя.

© Anne Van Aerschot

Нужно совсем немного сказать о самой Анне Терезе Де Кеерсмакер, которая в танцевальную сферу пришла очень поздно, в 16 лет. Вот ее университеты: знаменитая «Мудра» Мориса Бежара, где классический балет, modern dance и восточные телесные практики есть равноправные части учебной программы; затем — лофты нью-йоркского Даунтауна: саксофонист-многостаночник Джон Зорн, «отец контактной импровизации» Стив Пэкстон, зачинательница танцевального постмодерна Люсинда Чайлдс (известная как минимум по «Эйнштейну на пляже» Филипа Гласса — Роберта Уилсона), человек-оркестр Мередит Монк (она, к слову, станет гостьей ближайшего Дягилевского фестиваля) и другие. Этот круг необходимо очертить, чтобы понять, из чего сложилась сценическая философия Де Кеерсмакер — и, в частности, откуда происходит дух ее «Дождя».

Дух этот, во-первых, обманчиво импровизационный. Кажется, что собственно связки движений сочиняются артистами на ходу — частью из базовых движений modern dance, частью из растушеванных классических па. Группы образуются и распадаются в этом бесконечном схождении-отторжении как будто произвольно. На самом деле прихотливейший ансамблевый узор, когда синхронные группы, дуэты и трио пересобираются ежесекундно, когда рисунок без конца оплывает и трансформируется, точно облака, выдуман и сведен железной волей хореографа.

После семидесяти минут этого приятно утомительного путешествия мы уже немного не те, что были на старте.

Во-вторых, «Дождь» есть порождение оптимистичной авангардной культуры 60—70-х, культуры «обслуженных миллионов», исполненной гедонизма и не омраченной поиском ответов на проклятые вопросы. Этот гедонизм порой выглядит наигранным или прямо дураковатым: не так давно в связи с хореографией Пола Тейлора вспоминали термин «мажорный идиотизм». К «Дождю» это определение впрямую не отнесешь, но чисто американский напористый оптимизм здесь очень ощутим — как эмоциональное основание спектакля. Исполнители всю дорогу улыбаются невымученными улыбками: они собрались здесь, чтобы получить удовольствие от беспрерывного движения и содвижения, от свободного телесного волеизъявления, от производства своим активным танцем некой полезной энергии, — словно к ним, помещенным в замкнутое и расчерченное пространство, подключены генераторы и где-то в мире в момент спектакля зажигаются лампочки или над полем с урожаем проливается дождь.

© Anne Van Aerschot

Кстати, почему «Дождь»? Может быть, потому что одно из знаковых произведений Райха называется «It's Gonna Rain» или потому что настойчивые удары маримбы и редкие вибрафонные миражи напомнят кому-то удары дождевых капель — а может быть, и нипочему.

И в обоих пунктах — энергическом оптимизме и обманчивой случайности происходящего — Де Кеерсмакер действует в полном соответствии с избранным музыкальным материалом. Звучит знаменитая «Музыка для 18 музыкантов» патриарха американской новой академической музыки Стива Райха — минимализм как он есть. «В “Музыке для 18 музыкантов” моя главная забота — красивая музыка», — говорил Райх, и музыка эта чертовски красива, она гипнотизирует или, наоборот, не дает оставаться в неподвижности и что угодно еще. До сих пор в России музыку Райха играют не так уж часто — и до сих пор некоторым она кажется сложной, утомительной и антимузыкальной. Но так может быть лишь с непривычки или от чрезмерного филармонического педантизма: стоит только перестать напряженно считать, сколько раз повторился музыкальный паттерн, и думать, когда все это кончится, как скука улетучится. Грядущие гастроли Rosas дают прекрасный повод любителям танцевального искусства избавиться от слушательских стереотипов, а меломанам — прийти на Большую Дмитровку ради свежих аудиальных впечатлений: никакой фонограммы, «Музыка для 18 музыкантов» в надежных руках ансамбля Ictus и вокалистов Synergy Vocals.

© Anne Van Aerschot

В конце концов, меломаны без театрального стажа могут отвернуться к стене — но лучше все-таки на сцену смотреть: тогда могут совершиться непредвиденные открытия и случиться откровения. Стоит раз испытать эту некраткую поездку в быстром автомобиле или поезде, когда пейзаж за окнами мутирует едва заметно и каждое музыкальное и сценическое событие — будь то смена музыкального паттерна или первое за полчаса действия образование прямой линии из хаотичной толпы — воспринимается очень остро. И после семидесяти минут этого приятно утомительного путешествия мы уже немного не те, что были на старте.

Подписывайтесь на наши обновления

Еженедельная рассылка COLTA.RU о самом интересном за 7 дней

Лента наших текущих обновлений в Яндекс.Дзен

RSS-поток новостей COLTA.RU

Сегодня на сайте
Наше нынешнее состояние похоже на «принудительный аутизм»Общество
Наше нынешнее состояние похоже на «принудительный аутизм» 

Сегодня, во Всемирный день распространения информации об аутизме, вы можете помочь фонду «Антон тут рядом». Почему это важно именно сейчас — объясняет Любовь Аркус в маленьком тексте и маленьком фильме

2 апреля 20201618