Colta SpecialsГендер для чайников: семейная политика
Михаил Рогинский. Розовый забор, рельсы. 1963© in artibus foundation
7 сентября в фонде in artibus в Москве откроется персональная выставка Михаила Рогинского (1931-2004) «Прощание с "Розовым забором"», на которой будет представлено более 40 произведений художника из частных собраний.
Выставка «Прощание с "Розовым забором"» — необычный проект для фонда. Главного экспоната — картины Михаила Рогинского «Розовый забор. Рельсы» (1963) — нет в экспозиции. Работа из собрания Инны Баженовой передана в дар Центру Помпиду и теперь будет представлять творчество художника в одном из ведущих мировых музеев, в Париже — городе, где Рогинский прожил многие годы.
В отличие от большой монографической выставки автора, инициированной фондом in artibus и представленной на 14-й Архитектурной биеннале в Венеции (2014), московский проект включает в себя принципиально иной набор произведений из частных собраний, ранее не экспонировавшихся в таком составе.
Один из самых радикальных новаторов среди московских неофициальных художников 1960-х годов, Михаил Рогинский изображал простые, непарадные предметы, не боясь показаться художником быта и повседневности, и «Розовый забор» — яркое тому подтверждение.
В творчестве Михаила Рогинского розовый забор — устойчивый мотив, к которому художник обращался неоднократно. Розовые заборы, комнаты и дома, не раз встречающиеся в произведениях автора, нельзя считать банальностью и абсурдной реальностью советской жизни, которую любили изображать многие неофициальные художники. Раскрашивая объекты в розовый цвет, Рогинский создавал очевидный и одновременно невозможный предмет и делал его символом бытия.
Розовый цвет Рогинского неоднозначен. Это не метафора мечтательности, не намек на взгляд сквозь розовые очки. Мироощущение художника и его творчество отнюдь не оптимистичны, они, скорее, полны меланхолии и пессимизма. Легкомысленный броский розовый в живописи Рогинского создает эффект искусственной, нарочито подкрашенной жизни.
Художник играл с цветовой метафорой, создавая в своих живописных произведениях не только театр предметов, но и своеобразный театр цвета. Он противопоставлял не белый черному, а розовый серому как символы мечты и повседневности.
Михаил Рогинский воплотил атмосферу надежды и разочарования эпохи не только в сюжетах и мотивах своих произведений, но в самих красках и материи живописи. Дома, люди, чайники, примусы, заборы, трамваи и стулья — всего лишь актеры в театре мироздания, где нет протагонистов и массовки, где каждый персонаж важен и ничтожен одновременно, а розовый в этой живописной драматургии — один из главных героев.
11 марта 2022
14:52COLTA.RU заблокирована в России
3 марта 2022
14:53Из фонда V-A-C уходит художественный директор Франческо Манакорда
12:33Уволился замдиректора Пушкинского музея
11:29Принято решение о ликвидации «Эха Москвы»
2 марта 2022
18:26«Фабрика» предоставит площадку оставшимся без работы художникам и кураторам
17:23Госдума обсудит 15-летний срок за распространение фейков о военных действиях
15:11В Москве покажут «Лебединое озеро»
12:48Кузбасс будет писаться через Z
1 марта 2022
20:55В России начали блокировать сайты «Эха Москвы» и «Дождя»
Все новости
Colta Specials
ОбществоПолицейский, жертвы и юрист о насилии по отношению к ЛГБТ, которое органы и общество молчаливо приветствуют
13 апреля 20162598
КиноДок о первом свидании земной и внеземной цивилизаций: как увидеть слепую зону западной культуры
13 апреля 2016772
Современная музыка
Арнольд Хачатуров обсудил с социологом, как государство обирает народ, по кому ударил и ударит кризис и почему Россия никому неинтересна
12 апреля 20162071
Искусство
Наука
Композитор Дмитрий Курляндский о своей музыке для русского импрессионизма и посткомпозиторских практиках
12 апреля 2016553
Искусство
Режиссер «Сказки сказок» и «Гоморры» — о том, что общего между карликом-таксидермистом, влюбленным людоедом и елизаветинским театром
11 апреля 20161054
Современная музыка