Colta SpecialsПривет с Кавказа
Шведский фотограф ЙЕНС УЛОФ ЛАСТЕН путешествует по Чечне и Абхазии в поисках внешних и внутренних границ
19 июня 2013642
© Barbara ZeidlerЕкатерина Дёготь, куратор, художественный критик и искусствовед, стала лауреатом Премии Игоря Забела. COLTA.RU представляет ее речь на церемонии вручения.
Когда тебе вручают награду за достижения всей жизни, что можно сказать в такой значительный, волнующий момент, кроме… «Какие достижения? О чем вы говорите? Сплошные поражения».
А ведь все могло быть совсем по-другому, причем гораздо лучше… Почему, например, я не смогла стать художником? (В мире было бы больше красивых картин.) Почему я не смогла написать роман? И самое главное: почему я не смогла по-настоящему захотеть стать художником или написать роман? Почему я все время пишу странные, недоделанные тексты, в которых нет ни картинок, ни разговоров? Просто чудо, что есть на свете люди — и фонды, — готовые оценить мои одинокие искания, почти лишенные социальных амбиций…
Если у меня что-то и получается хорошо, так это самобичевание, но раз уж я им занимаюсь, то почему бы не сделать небольшое обобщение и не подвергнуть бичеванию все поколение, к которому я принадлежу, и заодно еще пару поколений? Как заметил когда-то Александр Герцен, «можно сбить с пути целое поколение, ослепить его, свести с ума, направить к ложной цели — Наполеон доказал это». Новый капитализм доказал это еще лучше.
При капитализме у нас нет ни на что времени.
Вся история постсоветской неокапиталистической России выглядит сегодня, в этот поворотный исторический момент, как одно колоссальное поражение, напрасная трата огромного количества времени, надежд и усилий людей, которые пытались изменить жизнь к лучшему. Одним из этих людей была я. Случившееся в этом году стремительное скатывание к военной агрессии против Украины, к националистической истерии и самым мрачным формам расизма и патриархальности уничтожило многое из всего того нематериального и материального, что мы вложили в нашу несчастную страну. Разумеется, мы, русские, привыкли считать Россию вечной неудачницей, на этот счет с начала XIX века существует большая традиция — как отрадно упиваться этой мыслью! Как современно и актуально критиковать, проклинать и жаловаться! Но не могла ли эта привычка видеть в России неудачницу стать причиной новых неудач? По словам Ханны Арендт, «где все виноваты, не виноват никто. Признание коллективной вины — лучшее средство против выявления настоящих виновников, а масштаб преступления — лучшее оправдание бездействия».
Но нельзя же сказать, что мы ничего не делаем. При новом российском капитализме мы все стали ужасно занятыми, хлопотливыми, востребованными. При капитализме у нас нет ни на что времени. Нет простора для деятельности. У нас связаны руки и отрезаны языки. Подступает отчаяние.
Но я обещала список поражений, вот они — в хронологическом порядке.
В самом конце 1980-х, когда все еще веяло ледяным ветром холодной войны, я была историком искусства без постоянного места работы. Выбор истории искусства был средством как можно больше дистанцироваться от политики, экономики, публичной сферы и всего остального, что вызывало у меня ощущение беспомощности. Сейчас я отчаянно пытаюсь к ним прорваться — к политике, экономике и публичной сфере, — не забывая о своем внутреннем историке искусства, которого мне было бы жаль потерять. Мы, историки искусства и другие интеллектуалы, были и остаемся жителями надстройки, наша среда обитания — критика, язык, семиосфера, а экономические условия были отняты у нас сначала реальным социализмом, а потом призрачным капитализмом. У нас не было почвы под ногами.
Мы, художественные критики и теоретики, выучились чтить дистанцию и независимость, иронию и сарказм — эти последние прибежища человека, лишенного всех возможных свобод. И мы не обращали внимания на единственную свободу, которая нам оставалась, — огромное количество свободного времени. Мы путали свободное время со спячкой.
Самые умные из нас уже догадывались, чем именно мы занимались: мы декорировали происходившее вокруг повальное перераспределение богатств.
Однажды утром в 1989 году мы проснулись и поняли, что оказались на рынке. Одни пытались убедить нас, что мы вырвались наружу, туда, где история, а другие говорили, что истории уже настал конец. И это звучало странно, потому что мы не успели попробовать ее на вкус. Но мы действительно были там, во внешнем мире, на рынке, и там же были наши тексты — впервые их переводили, понимали, не понимали, о них судили, на них ссылались, с ними считались.
Советские искусствоведы очень хорошо умели анализировать отдельно взятое произведение искусства и помещать его в контексты при помощи метафор и литот, парадоксов и оксюморонов. Но это умение, это ремесло больше не было востребовано. Востребовано было постфордистское производство знания: жесткие криптографические собирательные понятия, употребительные на Западе, эти пароли международной культурологии, которые часто не попадали в смысл, но зато отмечали посвященных. И лишь много позже в своих текстах и исследованиях я осмелилась открыто принять свою советскую антиформалистическую наследственность, преимущественно марксистскую, но при этом укорененную скорее в литературном нарративе и философии, чем в семиотике и политической теории.
Хотя история и закончилась, время ускорилось, и в 1990-х я стала критиком в ежедневной газете и вела в ней колонку о культуре. Мы, которые раньше не могли не писать, начали писать в буржуазные или желающие быть буржуазными газеты. В основе договора была иллюзия писательской свободы. Но наша собственная свобода, свобода выбора странных, очень личных слов, была по сути оправданием свободы выбора на свободном рынке и, самое важное, историческим выбором этого свободного рынка. Самые умные из нас уже догадывались, чем именно мы занимались: мы декорировали происходившее вокруг повальное перераспределение богатств, экстаз накопительства и эстетику нематериального непосредственного переноса.
Лишь 10 лет спустя, в 2007 году, я обзавелась страницей в интернете, на которой попыталась забанить кудрявую арт-критику в интересах социально ориентированной фактографии. Но почему же в своих собственных текстах я продолжила обращаться в первую очередь к публике, а не к научному сообществу, даже после того, как меня предупредили, что это не поможет мне снискать уважение? Почему я всегда пытаюсь заставить людей смеяться и — в самых смелых мечтах — даже плакать? Почему у меня никогда не получалось быть солидной, строгой и серьезной?
А еще тогда я не смогла эмигрировать. Я много ездила за границу и подумывала о том, чтобы уехать туда навсегда, но так этого и не сделала, не отказавшись при этом от мучительной тяги к странствиям — противоположности ностальгии. Потерпев неудачу с отъездом, я провалилась и с не-отъездом — у меня не вышло сделать в России приличную музейную или научную карьеру. Для человека с моей политической и личной репутацией это оказалось невозможным.
Но для самой России уже слишком поздно.
В 2000-х я стала независимым куратором — наемным писателем, но писателем в пространстве и времени и, не дав эфемерным капиталистическим возможностям вскружить себе голову, увлеклась антикапиталистической критикой. В своих выставках «Память тела. Нижнее белье советской эпохи», «Борьба за знамя. Советское искусство между Троцким и Сталиным», «Мыслящий реализм» и «Кудымкор — локомотив будущего» я исследовала исторические альтернативы, реализм XIX века и раннюю советскую традицию политического и антикапиталистического искусства, а также вернакулярное, провинциальное и часто коллективное производство культуры за пределами профессионального поля. Все эти девиации обладали потенциалом для будущего — они обратили меня к «проклятьем заклейменным», как говорил Франц Фанон, цитируя «Интернационал». Сама этого не осознавая, я занималась вопросами деколониальности в фаноновском смысле и говорила на языке альтернативной модерности — это же я продолжаю делать сейчас в Академии мирового искусства в Кельне, где по моей инициативе раз в два года проводится фестиваль Pluriversale (от «плюриверсальной трансмодерности» Энрике Дусселя). Первый фестиваль уже начался. В будущем я надеюсь прочитать цикл лекций о старом русском империализме и новоявленном неофашистском расизме в контекстах, в которых они раньше практически не обсуждались.
Но для самой России уже слишком поздно. Очередное поражение: язык деколонизации уже присвоен Владимиром Путиным. Он злонамеренно требует особого отношения к России как к жертве западного колониализма. Он делает многообразие орудием жестокой культурной войны между Евразией и Западом, при этом резко сократив поле различий в публичной и даже личной сфере (я имею в виду прежде всего права ЛГБТ, но и права женщин тоже). Критика западного капитализма самым противоестественным образом превращается в доказательство избранности и господства белых, инструмент имперского высокомерия (одновременно и националистического, и классового) и двигатель культурного изоляционизма. У левых — в России и за ее пределами — украли их язык, осквернили и извратили их взгляды.
Несем ли мы за это ответственность?
Можем ли мы ее не нести?
Что нам делать?
По крайней мере, это еще не поражение, потому что борьба продолжается.
Мой список поражений подошел к концу. Я признаю каждое из них, хотя во многих случаях мне следовало бы разделить честь поражения с миллионами других людей. Лузеры всех стран, соединяйтесь! И спасибо!
Авторизованный перевод с английского Александра Столярчука
Поцелуй Санта-Клауса
Запрещенный рождественский хит и другие праздничные песни в специальном тесте и плейлисте COLTA.RU
11 марта 2022
14:52COLTA.RU заблокирована в России
3 марта 2022
14:53Из фонда V-A-C уходит художественный директор Франческо Манакорда
12:33Уволился замдиректора Пушкинского музея
11:29Принято решение о ликвидации «Эха Москвы»
2 марта 2022
18:26«Фабрика» предоставит площадку оставшимся без работы художникам и кураторам
Все новости
Colta SpecialsШведский фотограф ЙЕНС УЛОФ ЛАСТЕН путешествует по Чечне и Абхазии в поисках внешних и внутренних границ
19 июня 2013642
Академическая музыкаВиртуальный круглый стол COLTA.RU с участием скрипачки Елены Ревич, вокалистки Наталии Пшеничниковой и дирижера Федора Леднева
18 июня 2013921
ТеатрУникальные архивные записи в совместном проекте журнала «Театр.» и COLTA.RU «Бахрушинский музей онлайн»: фрагменты «Маскарада» и «33 обмороков» Всеволода Мейерхольда
14 июня 20131412
Президент фестиваля «Усадьба Jazz» о том, почему в Архангельском пока не выступает Нора Джонс
14 июня 20131939
Colta SpecialsФотографы ФЕДОР ТЕЛКОВ и СЕРГЕЙ ПОТЕРЯЕВ побывали в селе, где живут только художники
13 июня 20131056
Общество
Colta SpecialsЯпонский фотограф ИКУРУ КУВАДЖИМА инспектирует заброшенный советский полигон у озера Балхаш
5 июня 2013550
Colta SpecialsCOLTA.RU разглядывает рабочие места московских художников. Где работают и живут мастера культуры? Выясняет фотограф ЕКАТЕРИНА КОНОВАЛОВА.
29 мая 2013668
COLTA.RU публикует очередную главу из биографического проекта Линор Горалик — книги бесед с современными русскими поэтами «Частные лица»
28 мая 20135604
Colta Specials
Colta SpecialsРедакция COLTA.RU садится за овальный стол, чтобы в конце театрального сезона поговорить о самом громком его событии — «Идеальном муже» Уайльда—Богомолова
23 мая 2013691