24 июля 2020Театр
515

До и после

Театральный сезон-2019/2020 глазами критиков

9 из 10
закрыть
  • Bigmat_detailed_pictureСцена из спектакля «Игрушки»© Erich Goldmann
    Антон Хитров

    Коронакризис ставит перед театральным сообществом и публикой по-настоящему глубокие вопросы. В сущности, это повод пересмотреть наши взгляды на природу театра. Одни говорят: в театр нужно ходить ногами — и точка. Ставим работу на паузу и ждем. Другие пытаются ставить спектакли, которые можно смотреть из дома. Причем разные художники решают эту задачу по-разному.

    Кому-то достаточно запустить трансляцию ролика в семь часов вечера, чтобы называть это событие спектаклем. Кто-то (как Штефан Кэги в «9 движениях») настаивает, что в театре необходим контакт с физической реальностью, а значит, единственный вариант «домашнего» спектакля — такой, где вы исследуете собственное жилище. А кто-то убежден, что театр — это, прежде всего, игровая коммуникация, в которую вовлечен каждый зритель. Какое там расстояние между «игроками» — вопрос непринципиальный.

    По-моему, последняя версия — самая убедительная. Для меня эталон цифрового театра — «Я не хочу это видеть», проект израильских художников Лиора Залмансона и Майи Магнат и московской компании «Импресарио». Оригинальный израильский спектакль рассчитан на живую публику, перенести его в Zoom — идея Федора Елютина, лидера «Импресарио».

    В основе — тренинг, который проходят будущие модераторы Facebook: в течение часа вы учитесь отличать приемлемый контент от неприемлемого. В конце вам сообщают, что за эту опасную для психологического здоровья работу берутся в основном жители неблагополучных стран.

    Даже если после карантина цифровые спектакли окажутся никому не нужны — в чем я сомневаюсь, — у художников и зрителей останется невероятно ценный опыт: мы все поймем на практике, что мы в театре ценим, а чем готовы пожертвовать.

    Главное аналоговое впечатление сезона — «Игрушки», копродукция группы Signa и фестиваля «Новый европейский театр». Пожалуй, это самая большая кураторская удача Марины Давыдовой и Романа Должанского за все последние годы работы NET. Артур и Сигна Кестлер доказали, что партиципаторный театр — идеальное феминистское медиа: вам не просто рассказывали историю — вас лично проверяли на терпимость к насилию.

    Вообще, похоже, главный на сегодня формат театра — это тренинг, и неважно, проходите вы его в зале или перед экраном ноутбука.


    Понравился материал? Помоги сайту!

Сегодня на сайте
Павел Крисевич, русский мальчикОбщество
Павел Крисевич, русский мальчик 

Как юноша, распявший себя на Лубянке напротив здания ФСБ, пришел к этой идее? Как молодые люди сегодня приходят в свою «революцию»? Монолог Павла Крисевича записал Роман Дорофеев («Ъ»)

18 ноября 20202828
«Если ты не получил признания при жизни, тебя не откроют через сто лет, как Баха»Современная музыка
«Если ты не получил признания при жизни, тебя не откроют через сто лет, как Баха» 

Пять молодых российских композиторов — Игорь Яковенко, Анна Поспелова, Николай Попов, Глеб Колядин и Алина Подзорова — рассказывают о сочинениях, написанных в 2020 году

18 ноября 2020402
Бояться нечегоColta Specials
Бояться нечего 

Будни московского спального района, радиоактивный могильник и строительство автотрассы в экологическом фотопроекте Дмитрия Печурина

18 ноября 202025790