Современная музыкаМонстры рока
Музыка для Хэллоуина: дьявол, лешаки, богиня секса и черная магия в диких хитах русского тяжелого рока
31 октября 20161415
© Getty Images«Кто-нибудь знает хоть что-нибудь о Скотте Уокере?» — вопрошал Дэвид Боуи в документальном фильме «Scott Walker: 30 Century Man», продюсером которого он сам и выступил. В 1960-е о группе The Walker Brothers, где Скотт Уокер был лидером, знали все — одно время их фан-клуб даже превышал численностью фанатское сообщество The Beatles. Идеальный романтический герой с фантастическим баритоном, излучающим какое-то потустороннее свечение, — таким был Уокер во времена коммерческого триумфа своей группы — в 1965—1968 годах. Таким его хотели видеть продюсеры и музыкальная индустрия — исполнителем богато оркестрованных баллад вроде «The Sun Ain't Gonna Shine Anymore», попавшей на первое место британского чарта. Для них это был идеальный материал. С самого начала его карьеры было понятно, что его голос, как хорошее вино, с возрастом будет становиться все лучше: с годами молодого героя-любовника можно будет превратить в глазах аудитории в респектабельного мужа, а потом и в мудрого отца семейства, заслуженного крунера наподобие Фрэнка Синатры, аккуратно выпускающего альбомы с золотыми нетленками к каждому Рождеству. Но возникла небольшая проблема — они совсем не знали, кто такой Скотт Уокер.
«The Sun Ain't Gonna Shine Anymore»
Артист, родившийся в Огайо под именем Ноэл Скотт Энгел, сворачивал с любых проторенных индустрией дорожек. Его тяготили девичьи истерики на концертах, тяготила необходимость исполнять песни, построенные по одной, пусть и удачно опробованной, формуле. После распада The Walker Brothers его сольная карьера какое-то время выглядела благополучной: первым трем альбомам, на которых Скотт Уокер не только блестяще перепевал лучшие вещи Жака Бреля (его версии «If You Go Away», «My Death» и «Amsterdam» можно назвать образцовыми), но и сам представал очень серьезным автором, сопутствовал коммерческий успех. Но его лучшая пластинка 1960-х «Scott 4», на которой певец окончательно отказался от наследия Бреля и других классиков, записав свои лучшие вещи вроде «The Old Man's Back Again» (эмоциональный отклик на ввод советских танков в Прагу в 1968-м), «The Seventh Seal» (отсылка к «Седьмой печати» Ингмара Бергмана) и «Angels of Ashes», продавалась очень плохо. Певец остался без контракта и вынужден был начинать с чистого листа.
«Angels of Ashes»
За последующие десятилетия Скотт Уокер как великий аутсайдер повлиял на множество исполнителей, но не смог (а скорее, не захотел) вернуть внимание широких масс. Глэмовые и театрализованные 1970-е «достались» Дэвиду Боуи, не скрывавшему своего восхищения американцем и копировавшему его вокальную манеру. На единственном за все 1980-е альбоме певца «Climate of Hunter» не нашлось места ни для одного хита, зато половина песен называлась просто «Трек № 3», «Трек № 5» или «Трек № 6». Уокер 2000-х и 2010-х — это череда отличных, но непростых для восприятия работ, изданных на эстетском лейбле 4AD, где певец будто бы окончательно запутал свои следы. Пробирающие до мурашек гитары в «Cossacks Are». Припадочный свинг в «Epizootics». Удары хлыстов и мрачнейшая атмосфера в композиции «Brando», записанной, как и весь альбом «Soused», с металлическими экспериментаторами Sunn O))). Назовите еще хоть один случай, когда артист на седьмом десятке пускается в эксперименты, которых ждешь, скорее, от жадных до новых звуков новичков.
«Cossacks Are»
Возвращаясь к вопросу Дэвида Боуи: что же мы знаем о Скотте Уокере? Очень немногое. Что у него было мало друзей — но все они были хорошими. Что он боготворил свою вторую родину — Великобританию, где жил с 1960-х годов. Что он, по собственному признанию, часто ездил на велосипеде и врезался во все подряд, а на редчайшие интервью приезжал на автобусе. В отличие от Боуи, который окончательно стер границу между своей жизнью и искусством и даже из собственной смерти сотворил финал какой-то грандиозной пьесы, Уокер не оставил никаких намеков о своем уходе — и мы даже не знаем, отчего он, собственно, умер. От Скотта Уокера будто бы остался лишь голос — как яркий луч, прорывающийся сквозь толщи темноты. Но его достаточно, чтобы сообщить все, что нам надо знать.
«No Regrets»
ПОДПИСЫВАЙТЕСЬ НА КАНАЛ COLTA.RU В ЯНДЕКС.ДЗЕН, ЧТОБЫ НИЧЕГО НЕ ПРОПУСТИТЬ
Понравился материал? Помоги сайту!
Поцелуй Санта-Клауса
Запрещенный рождественский хит и другие праздничные песни в специальном тесте и плейлисте COLTA.RU
11 марта 2022
14:52COLTA.RU заблокирована в России
3 марта 2022
14:53Из фонда V-A-C уходит художественный директор Франческо Манакорда
12:33Уволился замдиректора Пушкинского музея
11:29Принято решение о ликвидации «Эха Москвы»
2 марта 2022
18:26«Фабрика» предоставит площадку оставшимся без работы художникам и кураторам
Все новости
Современная музыкаМузыка для Хэллоуина: дьявол, лешаки, богиня секса и черная магия в диких хитах русского тяжелого рока
31 октября 20161415
РазногласияГангстеры-активисты, городские парки, сегрегация и комьюнити-арт глазами доктора искусствоведения из Чикаго
28 октября 20162851
Театр
Медиа
РазногласияСоветское наследие смягчает постсоветскую сегрегацию или заложило ее основы? Где острее стоит проблема? Кто что может сейчас исправить? Мнения исследователей
28 октября 20167513
РазногласияВ поисках альтернатив российскому урбанизму 2010-х историк архитектуры Дарья Бочарникова обращается к одному советскому проекту времен оттепели
27 октября 20163990
Современная музыкаДуэт книжного «репа» о политике в клубе, траншее между музыкантами и зрителем, русском рэпе, вегетарианстве и боксе
27 октября 20165653
Искусство
Академическая музыка
РазногласияГлеб Напреенко о том, как революционер Дзержинский стал памятником, который снесли революционеры, Бренер стал призраком того памятника, а Павленский хочет стать памятником тому призраку
27 октября 20163212
РазногласияБольшой опрос художников о Москве и Питере 1990-х: Бренер, «Новые тупые», Глюкля и Цапля, Кулик, Осмоловский, Тер-Оганьян, Мавроматти
26 октября 20165070