25 сентября 2015Современная музыка
1219

Скульптуры звука

Гид по первому фестивалю аудиовизуальных искусств HPL в Петербургском музее стрит-арта: кого слушать и смотреть

текст: Марфа Хромова-Борисова
4 из 7
закрыть
  • Bigmat_detailed_picture
    4. Никита Олейник

    Никита Олейник предпочитает аналоговые инструменты и ищет новые формы старыми методами. Несколько лет назад он открыл для себя модульные синтезаторы West-Side Modulars и увлекся ими. Его лайв носит академическое название «Модулярный концерт», и это не случайно: Олейник вдохновляется электронным и электроакустическим авангардом XX века, классической музыкой и «экспериментальной электронной» сценой 90-х, а его музыка по звучанию ближе к академической, чем к электронной.

    Андрей Свибович

    Модульные синтезаторы появились одними из первых; это были 1950—1960-е годы. Электронная музыка в то время была академической и элитарной. Люди, которые занимались ею, имели хорошее образование, или были очень талантливы, или имели много денег.

    У такого синтезатора аналоговый звук, теплый, богатый тембр. Кроме того, это целая эстетическая культура больших синтов: там все можно перевтыкать, закоммутировать и получить разный звук.

    Несколько лет назад произошло пресыщение популярной электронной музыкой и дешевыми доступными цифровыми технологиями. Культура модульных синтезаторов начала возрождаться, в Штатах появилось целое сообщество, в Вене проводятся ежемесячные электронно-модулярные концерты. В Москве есть магазин таких синтезаторов. Олейник — ярчайший представитель увлеченной модулярами молодежи, а по степени фанатизма это сообщество можно сравнить с байкерами. Хотя сам Никита утверждает, что музыка важнее технических средств.

    Видео для модулярного концерта будет делать Александр Лециус из объединения Tundra.


    Понравился материал? Помоги сайту!

Сегодня на сайте
Кристиана Пол. «Цифровое искусство на пороге традиционного музея — материалы, медиация, модели»Мосты
Кристиана Пол. «Цифровое искусство на пороге традиционного музея — материалы, медиация, модели» 

Как дигитальное врывается в аналоговые музеи и что с этим делать — рассказывает куратор Музея американского искусства Уитни и директор Центра дизайна Шейлы К. Джонсон

27 августа 2018968
Валентинас Климашаускас. «Прощай, белый куб: выставочные практики для XXI века»Мосты
Валентинас Климашаускас. «Прощай, белый куб: выставочные практики для XXI века» 

Программный директор центра современного искусства kim? в Риге — о том, почему устарели классические галерейные пространства и почему бы не использовать для искусств облака

24 августа 2018498
Би-бои, баттлы и слэмColta Specials
Би-бои, баттлы и слэм 

Особенности североевропейской и российской уличной культуры в репортаже с интерактивной выставки Faces & Laces в парке Горького

22 августа 2018758