18 октября 2016Академическая музыка
195

«Наверстываем упущенное и заполняем дыры»

Гид Владимира Юровского по фестивалю «Другое пространство»

текст: Екатерина Бирюкова
Detailed_picture© meloman.ru

Со 2 по 6 ноября в зале Чайковского и Камерном филармоническом зале состоится очередной фестиваль «Другое пространство». Московская филармония проводит его уже в пятый раз, но в этом году — с особыми смелостью и размахом. Два симфонических коллектива — ГАСО и Азербайджанский государственный симфонический оркестр имени Узеира Гаджибекова, несколько ансамблей, специализирующихся на современной музыке, целый ряд российских и мировых премьер. Идейный вдохновитель проекта Владимир Юровский объясняет, почему нельзя пропустить эти пять дней.

— «Другое пространство» называется «фестивалем актуальной музыки», но его важные события в этом году — российские премьеры двух легендарных опусов прошлого века: «Групп» Штокхаузена и Симфонии Берио. Не поздно ли?

— На каждом из предыдущих фестивалей помимо актуальной музыки исполнялись знаковые произведения послевоенного авангарда, без которых музыка сегодняшняя была бы немыслима, — Орфа, Ксенакиса, Кейджа. Мы наверстываем упущенное и заполняем дыры в своем музыкальном образовании. Да, поздновато, конечно, но не наша вина, что до нас не нашлось людей, которые рискнули бы взяться за этих «священных чудовищ»…

Симфония Берио была в репертуаре бакинского оркестра — они ее играли на одном из фестивалей, организуемых в Баку Фараджем Караевым. А «Группы» Штокхаузена придумал я, когда было решено, что приедет бакинский оркестр, — одному оркестру с таким произведением трудно справиться, да и дирижеров нужно три человека!..

Оба сочинения — важнейшие вехи в истории музыки, изменившие ее ход. После премьеры таких сочинений мир музыки никогда уже не сможет вернуться в состояние «до».

— Как ты думаешь, почему они до сих пор не исполнялись в России?

— Полагаю, прежде всего из-за страха перед техническими сложностями. Ну и необычность составов тоже играла определенную роль, думаю…

— А какие в них главные исполнительские сложности?

— В Симфонии Берио — координация и балансировка оркестра и микрофонизированных голосов, а также быстрые стилистические смены (эта Симфония — одно из первых сочинений «полистилистики»). А «Группы» сложны прежде всего одновременным существованием в трех временных измерениях — отсюда и нужда в трех дирижерах, которые должны репетировать одновременные и поочередные смены темпов и размеров между собой до того, как они будут репетировать с оркестрами. Ну и, конечно же, сама серийная основа музыки, когда каждая нота выписывается со своей отдельной артикуляцией и динамикой, — все это крайне непривычно для музыкантов, взращенных на классическом репертуаре… Кстати, еще одно такое сочинение-веха, изменившее ход музыкальной истории, которое будет впервые играться российскими музыкантами, — «Ритуал памяти Бруно Мадерны» Пьера Булеза (умершего в начале этого года).

© meloman.ru

— И еще одна громкая российская премьера фестиваля — опера-оратория Адамса «El Niño» (по-испански — «дитя», «младенец». — Ред.), можно сказать, дитя миллениума. Ее мировая премьера состоялась в канун 2000-го Рождества в театре Шатле в Париже. Эта музыка ближе нам?

— По времени — да. По духу — тут каждый решает индивидуально. Минимализм — одно из важных явлений в музыке последних 40 лет, но отнюдь не единственное. Есть музыканты и слушатели, которые совершенно не воспринимают минималистскую музыку… Мне лично очень нравится «Эль-Ниньо», поэтому я решил это сочинение исполнить...

— Правильно ли исключать из его исполнения мультимедийное оформление Питера Селларса, соавтора Адамса?

— Этот вариант исполнения разрешен самим Джоном Адамсом, то есть «Эль-Ниньо» может исполняться как современная опера с видеопроекциями или же как оратория (наподобие генделевского «Мессии» или гайдновского «Сотворения мира»). Мне лично кажется, что концертное исполнение способствует лучшему пониманию этой музыки, которой в этом случае не навязывается визуальная интерпретация, к тому же сильно «идеологизированная» (я здесь имею в виду особенности селларсовского видеоряда). Музыка Адамса очень современна и вместе с тем находится как бы вне времени и пространства, в этом ее основное достоинство для меня. Концертное исполнение должно именно это качество вывести на передний план...

— Программа фестиваля огромна. Это фактически пятидневный марафон. Как в нем выжить слушателю?

— Во-первых, надо стараться максимально себя подготовить — заранее как можно больше узнать об исполняемой музыке и ее авторах: сочинения, которые уже многократно исполнялись в мире, как «Группы» Штокхаузена, Симфония Берио, «Ритуал» Булеза или Симфония Уствольской, можно и послушать один или несколько раз в многочисленных записях на YouTube, так как чем больше знаешь о таком сочинении — тем больше в состоянии его оценить и получить от повторной встречи с ним эстетическое наслаждение. А во-вторых, тем, кто боится переесть новой для себя музыки, советую заранее произвести отсев и решить, что ты хочешь услышать, а что можно и пропустить… Но мой личный совет — не пропускать ничего, а просто впустить это «Другое пространство» в себя, сделать его на пять дней частью пространства личного, а там уже дать возможность музыке самой поработать внутри тебя. Даже если не все понравится — расширенное сознание гарантировано!


Понравился материал? Помоги сайту!

Сегодня на сайте
Разговор c оставшимсяВ разлуке
Разговор c оставшимся 

Мария Карпенко поговорила с человеком, который принципиально остается в России: о том, что это ему дает и каких жертв требует взамен

28 ноября 20242363
Столицы новой диаспоры: ТбилисиВ разлуке
Столицы новой диаспоры: Тбилиси 

Проект «В разлуке» начинает серию портретов больших городов, которые стали хабами для новой эмиграции. Первый разговор — о русском Тбилиси с историком и продюсером Дмитрием Споровым

22 ноября 20243282
Space is the place, space is the placeВ разлуке
Space is the place, space is the place 

Три дневника почти за три военных года. Все три автора несколько раз пересекали за это время границу РФ, погружаясь и снова выныривая в принципиально разных внутренних и внешних пространствах

14 октября 202410918
Разговор с невозвращенцем В разлуке
Разговор с невозвращенцем  

Мария Карпенко поговорила с экономическим журналистом Денисом Касянчуком, человеком, для которого возвращение в Россию из эмиграции больше не обсуждается

20 августа 202417491
Алексей Титков: «Не скатываться в партийный “критмыш”»В разлуке
Алексей Титков: «Не скатываться в партийный “критмыш”» 

Как возник конфликт между «уехавшими» и «оставшимися», на какой основе он стоит и как работают «бурлящие ритуалы» соцсетей. Разговор Дмитрия Безуглова с социологом, приглашенным исследователем Манчестерского университета Алексеем Титковым

6 июля 202421666
Антон Долин — Александр Родионов: разговор поверх границыВ разлуке
Антон Долин — Александр Родионов: разговор поверх границы 

Проект Кольты «В разлуке» проводит эксперимент и предлагает публично поговорить друг с другом «уехавшим» и «оставшимся». Первый диалог — кинокритика Антона Долина и сценариста, руководителя «Театра.doc» Александра Родионова

7 июня 202427004
Письмо человеку ИксВ разлуке
Письмо человеку Икс 

Иван Давыдов пишет письмо другу в эмиграции, с которым ждет встречи, хотя на нее не надеется. Начало нового проекта Кольты «В разлуке»

21 мая 202427899