14 марта 2014Современная музыка
1326

10 мифов о российской музыкальной индустрии

Как музыканты могут добиться известности без денег, без связей, без продюсеров, без формата и без заграницы

текст: Илья Зинин
10 из 10
закрыть
  • Bigmat_detailed_picture
    10.

    Ну и, пожалуй, главное рок-н-ролльное надувательство: почти все начинающие музыканты находятся под впечатлением от музыкального нон-фикшна и биографий любимых групп, где контракты подписываются кровью после первого же концерта, революции совершаются не приходящими в сознание музыкантами, живущими под лозунгом «sex, drugs & rock'n'roll», а культовые лейблы и клубы открываются людьми, не выходящими из режима круглосуточных тусовок. Во всех этих сильно мифологизированных историях, как правило, за кадром остается обратная сторона медали — скучная организационная рутина, без которой почти ни у кого ничего бы не получилось. У нас почему-то принято либо горестно вздыхать, что не довелось родиться в нужное время в нужном месте и поэтому все усилия тщетны, а вокруг — тлен и пустота. Либо уповать на счастливый случай, руководствуясь странными полумистическими соображениями, что творчество — тонкая материя и правильные взаимоотношения с собственной музой сами приведут из пункта А в пункт Б. И то и другое — оправдание вашей же собственной лени. Счастливый случай действительно может все решить, но его вероятность прямо пропорциональна вашей активности: чем чаще вы появляетесь в СМИ, чем больше людей следит за вами в социальных сетях, чем больше вы гастролируете и играете на фестивалях, тем скорее вас заметят. И все это — именно та планомерная, скучная и не всегда благодарная работа, которая обычно остается никем не замеченной, но в конечном счете и приводит ко всем красивым рок-н-ролльным историям. Они-то потом и становятся мифами.


    Понравился материал? Помоги сайту!

Сегодня на сайте
Кристиана Пол. «Цифровое искусство на пороге традиционного музея — материалы, медиация, модели»Мосты
Кристиана Пол. «Цифровое искусство на пороге традиционного музея — материалы, медиация, модели» 

Как дигитальное врывается в аналоговые музеи и что с этим делать — рассказывает куратор Музея американского искусства Уитни и директор Центра дизайна Шейлы К. Джонсон

27 августа 20182180
Валентинас Климашаускас. «Прощай, белый куб: выставочные практики для XXI века»Мосты
Валентинас Климашаускас. «Прощай, белый куб: выставочные практики для XXI века» 

Программный директор центра современного искусства kim? в Риге — о том, почему устарели классические галерейные пространства и почему бы не использовать для искусств облака

24 августа 20181061
Би-бои, баттлы и слэмColta Specials
Би-бои, баттлы и слэм 

Особенности североевропейской и российской уличной культуры в репортаже с интерактивной выставки Faces & Laces в парке Горького

22 августа 20181346