30 сентября 2019Академическая музыка

Мохнатый шмель из ледяного Исаакия

«Сказка о царе Салтане» в Большом театре

Спектакль, которого так долго ждали на Исторической сцене Большого театра, поставили наконец на его Новой сцене. Богатый русский сувенир с человеческим лицом. Собственно, несоответствие масштабов праздника интеллектуальному имиджу выбранной для него театральной площадки — единственный вопрос, который вызывает новая «Сказка о царе Салтане». Большой позиционирует ее как «спектакль для семейного просмотра» с опасливой маркировкой 12+. Впрочем, буклет, частично прикидывающийся игрушкой с картинками для вырезания, не исключает и более юную публику. Кое-какие длинноты Римского-Корсакова, на которые поднялась рука постановщиков, сократили, дополнительный антракт для мороженого сделали. Конечно, есть в пушкинском сюжете одно корявое и страшноватое место — молодую мать с новорожденным младенцем по желанию отца засовывают в бочку и отправляют в море на погибель. Но спектакль мягко уводит зрителя от этических рефлексий в сторону медуз и осьминогов, которые фосфоресцируют в такт волнам, разливающимся в морской музыке Римского-Корсакова.

Дальше — больше. Из-под колосников выпархивают воздушная гимнастка в белом оперении и стая других в черном. Бой лебедя с коршуном на трапециях окончательно отвлекает внимание публики от взрослых проблем, а заодно и от оркестровой ямы, в которой исправно исполняет свои обязанности главный дирижер театра Туган Сохиев. Аплодисменты получает не только та Лебедь, что поет (примадонна Анна Аглатова), но и та, что кувыркается в воздухе (видимо, это Анастасия Бурдина — единственная женщина из 13 участвующих в спектакле артистов цирка). Мохнатых шмелей, прыгающих через голову, — целых четыре штуки, за ними не уследить. Белка крутится в колесе и жонглирует золотыми орешками. Богатырей всего одиннадцать, но у каждого три головы.

Спектакль поставлен 35-летним Алексеем Франдетти — необыкновенно активным персонажем нашей кино- и театральной индустрии. Он — мастер на все руки: и режиссер, и хореограф, и либреттист, и актер. Но главное — уверенный поставщик на оперную сцену художественных приемов мюзикла, в котором он давно набил руку и уже получил две «Золотые маски» (за «Рождество О. Генри» в Театре имени Пушкина и «Суини Тодда» в Театре на Таганке). Его «Салтан» является хорошо и весело сработанным шоу, которое не скрывает своей дороговизны. Она видна невооруженным глазом. Музыкальное качество главный театр страны выдает очень достойное, но это как бы так и должно быть. Все остальное — беззастенчивая тяжелая артиллерия. Циркачи массово заполняют собой симфонические эпизоды, которыми славна опера Римского-Корсакова. Танцующий миманс под управлением хореографа Ирины Кашубы тоже не дремлет. Изобретательными, как елочная игрушка, костюмами Виктории Севрюковой, кажется, можно завалить весь соседний ГУМ.

Сценограф Зиновий Марголин соорудил на сцене огромную коробку строго функционального назначения — из нее удобно доставать необходимые для этой оперы чудеса. Самое из них трогательное — это появление сказочного города Леденца, выплывающего к москвичам заветными замороженными очертаниями Исаакия, Спаса на Крови и других достопримечательностей гордой Северной столицы. Жители Леденца носят парики и кринолины петровской эпохи и передвигаются исключительно в ритме менуэта. Повзрослевшего Гвидона (многообещающая работа молодого тенора Бехзода Давронова) и его маму Милитрису (Мария Лобанова) они делают своими просвещенными правителями, но и забавных гостей из салтановой Тмутаракани с их креативными ватниками встречают вполне добродушно. Тем более если снять с Гвидона пудреный парик, то оказывается, что царевич такого же ярко-рыжего цвета, как его непутевый, но раскаявшийся папаша (Денис Макаров).

На это зал реагирует счастливым добрым смехом, и вопрос о том, может ли отец-предатель в итоге оказаться неплохим человеком, вообще уже не стоит. Почти провокацией выглядит тот факт, что ровно в дни премьеры «Салтана» в Большом брюссельский театр Ла Монне выложил в сеть свой одноименный спектакль в постановке Дмитрия Чернякова. Там-то детские болячки расковыриваются как следует, и спектакль вряд ли годится для уютного семейного просмотра. Тем не менее Большому удалось доказать, что «Салтаны» разные нужны, «Салтаны» всякие важны.

ПОДПИСЫВАЙТЕСЬ НА КАНАЛ COLTA.RU В ЯНДЕКС.ДЗЕН, ЧТОБЫ НИЧЕГО НЕ ПРОПУСТИТЬ

Понравился материал? Помоги сайту!

Поделиться ссылкой / Share

twitter вконтакте