30 апреля 2015Colta Club
1533

7 художников о том, почему они рисуют на улице

Стрит-арт в России: выбор Colta Club

7 из 7
закрыть
  • Bigmat_detailed_picture
    Артем ФилатовНижний Новгород

    В городе нужны осмотрительность, осторожность и ответственность за свои действия.

    Нижний Новгород — это город, находящийся в переходном состоянии: деревянные и каменные кварталы сменяются бетоном и стеклом, те места, которые ты любил, исчезают слишком быстро, и ты не понимаешь, что ты можешь с этим сделать. Когда ты работаешь в городе, все, что с ним происходит, касается тебя лично, ты не можешь просто делать то, что тебе заблагорассудится: в городе нужны осмотрительность, осторожность и ответственность за свои действия. У нас есть очень хорошие примеры общения с жителями: например, в этом году на фестиваль уличного искусства «Новый Город: Древний» жители сами предлагали места для уличных художников, и вообще они ратуют за создание художественных работ, относятся ко всему с интересом и даже пониманием. Наверное, это специфика нашего города: подобные фестивали — это общественная инициатива, а не спущенные сверху программы, в которых часто жителям домов уделяют минимум внимания. Я все чаще использую вместо кистей и красок молоток, гвозди и пилу. Последние работы для выставок — это целые конструкции, о которых вообще стоит говорить отдельно. Что касается конкретно рисования: моя техника больше обусловлена той поверхностью, на которой я делаю свои работы. Когда рисуешь на деревянной поверхности, такое ощущение, что ты пишешь маслом: стараешься сказать самое главное без чрезмерного «вырисовывания».

    Мне трудно сказать что-то оценочное о своей личной работе. В прошлом году знаковой работой для меня стала инсталляция «Пустой дом», которую мы сделали с Владимиром Чернышевым. Мы собрали около 100 квадратных метров старых досок с заброшенных и разрушенных домов в Нижегородской области — это была настоящая экспедиция. Мы построили его вдвоем для Молодежной биеннале, и это был наш первый опыт участия в больших выставочных проектах. Этот дом соединил в себе и образ той уходящей традиционной культуры, деревянных домов, и образ эстетики увядания, которую можно просто обозначить японским термином «ваби-саби».


    Понравился материал? Помоги сайту!

Сегодня на сайте
Кристиана Пол. «Цифровое искусство на пороге традиционного музея — материалы, медиация, модели»Мосты
Кристиана Пол. «Цифровое искусство на пороге традиционного музея — материалы, медиация, модели» 

Как дигитальное врывается в аналоговые музеи и что с этим делать — рассказывает куратор Музея американского искусства Уитни и директор Центра дизайна Шейлы К. Джонсон

27 августа 20181469
Валентинас Климашаускас. «Прощай, белый куб: выставочные практики для XXI века»Мосты
Валентинас Климашаускас. «Прощай, белый куб: выставочные практики для XXI века» 

Программный директор центра современного искусства kim? в Риге — о том, почему устарели классические галерейные пространства и почему бы не использовать для искусств облака

24 августа 2018724
Би-бои, баттлы и слэмColta Specials
Би-бои, баттлы и слэм 

Особенности североевропейской и российской уличной культуры в репортаже с интерактивной выставки Faces & Laces в парке Горького

22 августа 2018964