6 августа 2018Театр
1293

«Сезон большой катастрофы, масштаб которой мы еще не вполне осознаем»

Театральный сезон-2017/2018 глазами критиков

8 из 11
закрыть
  • Bigmat_detailed_pictureСцена из спектакля «Медея»© Anastasia Blur
    Дмитрий Ренанский

    «И когда померкли небеса, / Словно в опустевшем помещении, / Стали слышны наши голоса»: сезон подошел к концу, а прибавить что-либо существенное к сказанному в самый его разгар (раз, два, три) непросто, да и не нужно.

    Событие сезона (Москва) —
    «Проза» Владимира Раннева в «Электротеатре Станиславский»

    Не просто важнейший спектакль и must-see минувшего сезона, но веха в четырехвековой истории музыкального театра: сценический текст «Прозы» зашит внутрь музыкального и является обязательным условием его реализации. Композитор/либреттист/режиссер Владимир Раннев доводит до логического предела ключевой прием актуальной оперной режиссуры — не растворяя ингредиенты спектакля друг в друге, но выстраивая из слышимого и видимого стереофоническую систему отражающихся друг в друге интертекстов.

    Событие сезона (Санкт-Петербург) —
    «Три толстяка» Андрея Могучего в БДТ

    Эпический сериал БДТ, генетически связанный с поисками Могучего девяностых и нулевых, развивает мотивы ключевых спектаклей режиссера, выпущенных в Формальном театре и Александринке, — от легендарной «Школы для дураков» до недавнего «Изотова», но одновременно прорывается к рубежам новой эстетики сцены, не знающей границ и иерархий и синтезирующей язык цирка, уличного, драматического и музыкального театра.

    Событие сезона (Санкт-Петербург) —
    «Медея» Евгении Сафоновой в Театре имени Ленсовета

    «Прометей, трагедия слышания» — так называлось одно из главных сочинений классика музыки ХХ века Луиджи Ноно. «Медея» Евгении Сафоновой по текстам Еврипида, Сенеки и Хайнера Мюллера — тоже «трагедия слышания». Основное выразительное средство этого сурового, модернистского по духу спектакля, выстроенного в логике вычитания, — интонируемое Софией Никифоровой, Григорием Чабаном и Романом Кочержевским слово. Вслед за Мюллером Сафонова трактует античный миф как способ и повод для разговора о катастрофическом опыте прошлого столетия — и находит для текстов ключевого автора послевоенного европейского театра на редкость точный сценический эквивалент.


    Понравился материал? Помоги сайту!

Сегодня на сайте
Кристиана Пол. «Цифровое искусство на пороге традиционного музея — материалы, медиация, модели»Мосты
Кристиана Пол. «Цифровое искусство на пороге традиционного музея — материалы, медиация, модели» 

Как дигитальное врывается в аналоговые музеи и что с этим делать — рассказывает куратор Музея американского искусства Уитни и директор Центра дизайна Шейлы К. Джонсон

27 августа 20181637
Валентинас Климашаускас. «Прощай, белый куб: выставочные практики для XXI века»Мосты
Валентинас Климашаускас. «Прощай, белый куб: выставочные практики для XXI века» 

Программный директор центра современного искусства kim? в Риге — о том, почему устарели классические галерейные пространства и почему бы не использовать для искусств облака

24 августа 2018819
Би-бои, баттлы и слэмColta Specials
Би-бои, баттлы и слэм 

Особенности североевропейской и российской уличной культуры в репортаже с интерактивной выставки Faces & Laces в парке Горького

22 августа 20181041