Кино«Поезд всегда символизировал прогресс. В Китае философия другая: все лучшее — в прошлом»
Джей Пи Снядецки, режиссер «Железной министерии», — о парадоксах китайской модернизации, прошлом желдора и будущем кино
21 марта 20161739
Roxy Music в Королевском колледже искусств, 1972© Getty ImagesУ Брайана Ферри в нашей стране — образ прирожденного денди и обаятельного повесы с вкрадчивым голосом, который в конце 1980-х врезался в коллективную память клипом «Don't Stop the Dance», ставшим символом красивой жизни в полуголодной стране. Эта роль элегантного джентльмена, жонглирующего женскими сердцами, очень дорога сыну угольщика, родившемуся в доме с туалетом на улице. Она была тщательно создана его гламурными сольными альбомами, где Брайан Ферри старался как можно дальше уйти от своего пролетарского происхождения и той музыки, что сделала ему имя в Великобритании. А именно — от группы Roxy Music, которая прятала под буржуазными обложками альбомов с роскошными женщинами самый революционный рок своего времени. Недаром ранние альбомы Roxy Musiс стали фундаментом для появления британского панка и берлинского периода Дэвида Боуи. Московский концерт Брайана Ферри, состоявшийся в минувшую субботу в Crocus City Hall, показал, что 72-летний певец примирился со своим прошлым: большую и лучшую часть программы составляли песни Roxy Music, которые высокопрофессиональные музыканты его группы играли слаженно и азартно. Да и сам Брайан Ферри с большей страстью и чувством исполнял эксцентричные нетленки своей первой группы, чем собственные шлягеры. «Надеюсь, вам нравится наш выбор песен», — галантно осведомился он у зала, после того как отбомбил с музыкантами первый трек с дебютного альбома Roxy Music «Re-Make Re-Model» — одну из самых постмодернистских композиций в ее наследии, в которой Рихард Вагнер цитируется вместе с The Beatles:
Roxy Music — «Re-Make Re-Model»
Автором всех песен на первых двух, классических, альбомах Roxy Music является Брайан Ферри, что позволяет ему без проблем исполнять их сейчас на концертах. Но их бы не было без остальных участников группы — клавишника Брайана Ино, чьи абстрактные синтезаторные партии придавали им футуристический глянец, мощного и изобретательного гитариста Фила Манзанеры и духовика из Лондонского симфонического оркестра Энди Маккея, чьи гобойные и саксофонные соло были одновременно умны, изящны и провокационны. Roxy Music была группой, сотканной из противоречий: они одновременно тянулись к противоположным полюсам — к музыке сложной и примитивной, к интеллектуальной насыщенности и первобытной энергии, к высокой культуре и китчу, к прошлому и будущему. Находящий вдохновение в американской культуре 1920-х и 1930-х — джазе, моде, гламуре и фильмах тех лет, Брайан Ферри стал одним из первых музыкантов, которые уловили ретроспективный тренд в рок-музыке, и впоследствии построил сольную карьеру на том, что «новое — это хорошо забытое старое». Сейчас он вспоминает основательно подзабытую Roxy Music — и совершенно прав: ведь это самое интересное, сильное и яркое, что есть в его портфолио. Это особенно хорошо было заметно на московском концерте — на контрасте с его песнями середины 1980-х, превратившимися с годами полировки в меблировочную музыку.
Из песен Roxy Music не вытравить странности, унаследованной ими от рождения, поэтому «In Every Dream Home a Heartache» — душераздирающая серенада, посвященная то ли своенравной Клеопатре, то ли надувной кукле, — по-прежнему оставляет отметины на сердце. Кстати, по признанию Брайана Ферри, именно эта песня соответствует его реальным чувствам, а не растиражированному щегольскому образу.
Roxy Music — «In Every Dream Home a Heartache»
В нынешней концертной группе Брайана Ферри Фила Манзанеру заменяют два гитариста — ветеран британского глэм-рока Крис Спейдинг и молодой датский виртуоз-влоггер Джейкоб Квистгард, Энди Маккея — роковая брюнетка Джорджия Чалмерс, ровесница альбома «Avalon», носящая стрижку как у модели из клипа «Don't Stop the Dance», а Брайана Ино — сам Брайан Ферри, который больше 40 лет назад выдворил гениального электронщика из Roxy Music, взревновав его к своей публике. Видимо, есть душевные раны, которые не лечит время, — Roxy Music вряд ли уже воссоединятся, хотя когда-то поговаривали о том, что группа может сойтись, чтобы записать еще один альбом. По мнению Брайана Ферри, в этом уже нет необходимости — ведь песни группы и без того звучат на концертах. У публики, еще не родившейся в те времена, когда Roxy Music меняли музыкальную историю, пока есть возможность к ней прикоснуться.
11 октября Брайан Ферри выступает в БКЗ «Октябрьский» (Санкт-Петербург).
Поцелуй Санта-Клауса
Запрещенный рождественский хит и другие праздничные песни в специальном тесте и плейлисте COLTA.RU
11 марта 2022
14:52COLTA.RU заблокирована в России
3 марта 2022
14:53Из фонда V-A-C уходит художественный директор Франческо Манакорда
12:33Уволился замдиректора Пушкинского музея
11:29Принято решение о ликвидации «Эха Москвы»
2 марта 2022
18:26«Фабрика» предоставит площадку оставшимся без работы художникам и кураторам
Все новости
КиноДжей Пи Снядецки, режиссер «Железной министерии», — о парадоксах китайской модернизации, прошлом желдора и будущем кино
21 марта 20161739
ОбществоМаксим Горюнов об обиженной России и о русской вине, которой нет и не может быть никогда
21 марта 20161401
Современная музыка12 отечественных альбомов минувшего месяца: «Ночные снайперы», Mujuice, «Черная береза», On-The-Go, «Меджикул» и другие
21 марта 20161247
Академическая музыкаДмитрий Черняков знает, как из двух сказок со счастливым концом сделать одну с плохим
21 марта 20161579
Литература
КиноПродолжаем находить скрытые сокровища российского проката. Внезапно в ЦДК — «Железная министерия», любимый док Рэйфа Файнса (и наш)
18 марта 20161040
Colta Specials
Современная музыкаНемецкий диджей и коллекционер пластинок — о детройтской музыке, штутгартском магазине винила и советском диско
18 марта 2016880
Искусство
Театр
Кино
Современная музыкаПетрозаводская рок-группа, которую раскручивал Юрий Шевчук, вернулась в новом образе — со стилофоном и в шапках-пирожках
17 марта 20165423