Московский медиахудожник Дмитрий Морозов придумывает и изготавливает звуковых роботов, странные музыкальные инструменты и кинетические саунд-объекты. Бывший студент РГГУ, увлеченный электронной музыкой и коллекционировавший синтезаторы, начал свои изыскания в 2005 году с «бендинга» — намеренной поломки или модификации электронных инструментов. Вслед за американским художником Ридом Газалой Дмитрий Морозов наугад замыкал цепи на доступных старых синтезаторах и разбирал китайские электронные игрушки, добиваясь странного звучания и киберпанковского внешнего вида новых устройств. Увлекшись темой и поднаторев в радиоэлектронике, инженер-любитель, взявший псевдоним ::vtol::, стал делать собственные модульные звуковые машины, которые приобрели себе в коллекции Крис Картер и Aphex Twin. Сейчас Дмитрий Морозов — признанный российский медиахудожник, чьи работы, использующие не только звук, но и компьютерную графику и видео, регулярно участвуют в российских и зарубежных выставках технологического искусства и медиаарта. Field recording — только одна из многих техник, используемых им в своих проектах.
Звуковые объекты ::vtol:: демонстрируют новые звуковые возможности привычных предметов, остроумно обыгрывая культурные феномены и мифы. Например, Дмитрий Морозов придумал роботизированную арфу, сделанную из каркаса военного вездехода, и управляемые импульсами энцефалограммы «Гусли-самогуды», безумно впечатлившие министра культуры Владимира Мединского. Несмотря на то что объекты ::vtol:: чаще всего генерируют звуки, которых раньше в природе не существовало, у Дмитрия Морозова есть проекты, напрямую связанные с field recording и с фиксацией окружающей звуковой реальности. В 2013 году для фестиваля «Архстояние» художник сделал «Вавилонский водопровод» — гигантскую звуковую и световую инсталляцию из труб, которая овеществляла идею дискоммуникации в современном информационном обществе. Посетители «Архстояния» имели возможность сообщить в одну из труб водопровода свой месседж — фразу, звук, шепот или крик, и он, проходя по лабиринту и по дороге мутируя и искажаясь, раздавался из другой трубы. Для Дня города — 2014 Дмитрий Морозов сделал паблик-арт-объект «Звуковая карта Москвы». В инсталляции с интерактивной звуковой картой столицы каждый из ее 11 округов был представлен электронно-шумовой пьесой. Звуковой материал для этих пьес был собран классическим методом «полевых записей». Медиахудожник делал ночные вылазки в разные районы Москвы: ходил с диктофоном по дворам Бульварного кольца, записывал скейтеров в парке Сокольники и добрался до задворок Алтуфьевского шоссе.
Одной из последних работ Дмитрия Морозова, использующих field recording, стал робот Collector, привлекший внимание научно-популярных журналов и прозванный «русской эмбиент-машиной». Collector представляет собой вращающийся микрофон и пару компьютерных динамиков, которые установлены на штатив и записывают шумы, происходящие в зоне, ограниченной некоторым радиусом. Заполнив отведенный массив памяти звуками, алгоритм выбирает из них те, что выше определенного уровня громкости, вырезает паузы, комбинирует в ведомом только ему порядке и склеивает, а потом воспроизводит полученный результат. Эти непредсказуемые и ритмичные звуковые композиции, рожденные машиной, не походят на эмбиент, скорее — на заумное техно. «Мне кажется, они звучат очень музыкально», — улыбается Дмитрий Морозов. В январе 2017-го робот Collector поехал на персональную выставку художника в Берлин.
