Краткий курс современного искусства с уклоном в объяснение механизма ценообразования на арт-рынке. Представлены все хиты, включая акулу Херста и золотой унитаз Кателлана. Участвуют Герхард Рихтер, Джефф Кунс, Нжидека Акуниили Кросби, коллекционеры, арт-дилеры и другие. Создатель фильма Натаниэль Кан («Мой архитектор») пытается усидеть сразу на двух стульях. С одной стороны, объективная динамика: после войны запасы искусства, которое можно было выставить на рынок, стремительно сокращались, а ряды коллекционеров росли, и дилерам пришлось взять в оборот совриск. С другой стороны, невозможно избавиться от эссенциалистского представления о цене искусства: она должна быть обусловлена качествами произведения. Без залов с Рембрандтами и Вермеерами в фильме не обошлось. И даже коллекционеры современного искусства трогательно рассказывают, как их потрясла вещь Херста или Кунса, которую они купили. А арт-дилеры тут же выдвигают аргумент о вечном искусстве Рихтера или Ротко.
Через весь фильм проходит противопоставление двух людей с похожими фамилиями: Кунс против Пунса. Кунс с его мягкими повадками — главный злодей, готовящий очередную непотребщину. Его подмастерья кропотливо подделывают картины старых мастеров, чтобы потом присобачить к ним «садовый шар»: зрителя интересует не картина, а собственное отражение в ультрамариновом стекле шара. Ларри Пунс начинал с оп-арта, хорошо продавался, пока ему не надоело делать одно и то же и он не сбежал в глушь, чтобы стать художником с большой буквы. В сарае у него стоит триптих, который он с 1971 года покрывает мазками краски: слои копятся, как жизнь. Но рынок не спит, и дилеры посматривают в сторону Пунса как самого недооцененного художника «золотого» нью-йоркского поколения. Возможно, его побег был лишь удачным хеджированием художественных активов.
