© Outsider PicturesВсего в официальном конкурсе полных метров участвовало десять картин, большая часть из них была большими коммерческими проектами, и их продюсеры не рискнули отдать для фестивального онлайн-показа, вероятно, опасаясь пиратов. Так что зрители смогли только во фрагментах увидеть французскую ленту «Calamity, a Childhood of Martha Jane Cannary», получившую «Кристалл» Анси. Впрочем, по этим фрагментам похоже, что у фильма не было артистических амбиций: скорее, это была симпатичная подростковая история, сентиментальный вестерн на актуальную сегодня тему о становлении сильного женского характера на основе реальной биографии женщины-ковбоя на диком американском Западе середины XIX века.
Художественно амбициозными выглядели только два проекта: фильм Хржановского и картина польского режиссера Мариуша Вильчиньского (Mariusz Wilczyński) «Kill It and Leave This Town», премьера которой была на Берлинале. Фильм Вильчиньского — пронзительная лирическая история тоски героя, которому режиссер отдал все: свое имя, свою внешность, свой голос и, судя по всему, свое прошлое и настоящее, свою маету. В фильме у Мариуша умирает мать, и это запускает его расстроенное воображение. Как неприкаянный великан, ходит он по городу, заглядывая в окна, где сидят его молодые родители и показывают ему, маленькому, диафильмы. Это прошлое такое узнаваемое: тонущий в вечерней синеве промышленный город с бесконечными дымящими трубами и светящимися трамваями, где матери спят, держа на коленях спящих детей. Электричка с болтливой парой пенсионеров, которые вдруг окажутся сморщенными Дональдом Даком и Минни Маус. Неведомо откуда взявшийся кот Бегемот и говорящая из-под колес голова Берлиоза. И все это накрывают тягучие блюзы знаменитого Тадеуша Налепы, и сам он — еще живой, молодой, длинноволосый — вдруг тоже появляется в электричке, которая везет Мариуша, повторяющего «я не верю в смерть», куда-то, где он сможет снова увидеть родителей молодыми.
